Дикая роза - 野薔薇.

Японская красота.

2010-08-14T05:50:00.001+04:00

Увы, так уж получилось, что возвращаюсь я к этому блогу все реже, нет времени, честно.
Маленький ребенок, у почти нет времени на себя, пытаюсь начать свой малюсенький бизнес... Поэтому совсем я Японию забросила. Но вот решила сообщить.
Как-то на просторах интеренета я познакомилась с человеком, который работает в токийской художественной галерее Siraishi, у них был интересный проект World Artist Tour 2010, в котором они хотели привезти японских художников в Россию и показать русских художников миру.
Одна из стадий этого проекта - выставка японской живописи "Японская красота" состоится с 3 по 27 сентября 2010 года в г. Санкт-Петербурге (спасибо Сергею Киселеву) во Мраморном дворце Русского Музея и в Толстом сквере (ул. Льва Толстого дом 9, 6 этаж),

потом переедет в Москву и будет экспонироваться с 9 по 31 октября 2010 года в галерее Церетели в Москве.
Картины японских художников SENJU и MIYASAKO с 22 по 26 сентября будут представлены на Арт-Москве.
В галерее РУАРТ с 16 по 30 сентября будет персональная выставка художника NOBUKO WATABIKI.
Список художников можно посмотреть здесь. Там же можно посмотреть их работы.
Страницы событий на Facebook и В Контакте.

Вот примеры (все взято из группы галереи, основанной Сергеем Киселевым "В Контакте").
Masaaki Miyasako

Kusama:

Вот и все, что хотела сказать, подробнее о художниках, их галереи, биографии и т.д. можно посмотреть там же, В Контакте.

Nahoko Kimura.Kamon. Новый пост!

2009-09-24T08:34:00.006+04:00

Так уж получилось, что больше года я не возвращалась к этому блогу. Я всегда старалась избегать личных деталей здесь. Но теперь я, вообще, сменила место жительства, у меня родился сын, поэтому времени на мои «рассуждения» осталось не очень много. Но последние встречи с людьми привели меня опять сюда. Я хочу продолжить.

Не скрою, моя самая любимая тема этого блога – японские современные художники. В прошлом году я случайно оказалась на Tokyo Art Fair. Это ярмарка художественных галерей, некоторые представляли определенных мастеров. Так у меня в руках оказался буклет о Наоко Кимура (Nahoko Kimura) киотской галереи Zokyudo . Кстати, иероглифическое письмо сейчас я пока не могу включать в свои записи, возможно позже я добавлю написание. В 2008 году Наоко предложила две темы своих работ KAMON и KUGUTU.Kamon - переводится как конек крыши, герб семьи. Фонетически близко к цветочному хохолку или растительному плоду. Наоко закончила в 1993 году Киотский университет искусств и занялась окрашиванием тканей, находя все новые техники и решения. Серия KAMON – уникальная декоративная работа, представляющая собой основанные на растительной тематике изображения и орнаменты. Они выполнены на шелке с применением разных техник окрашивания.

Я лучше дам слово самой Наоко:

«Сейчас нет японца, который не знает французкий брэнд Луис Виттон и его монограмму, но мало кто осознает, что сама стратегически использованная идея монограммы взята из семейного герба.Я помню высказывание гончара Томимото Кенкичи «Не создают из созданного», и если бы мне пришлось принять его сейчас, я бы перестала бы творить немедленно.Я вообще сомневаюсь, что, даже если постараться изолировать себя от какой-либо информации, в самых глубоких и подсознательных слоях памяти существует настоящая оригинальность.Если я ничего не делаю, то начинаю чувствовать себя бепокойно. Я решаю прогуляться. Почему-то я иду всегда одним и тем же путем, покупаю гоя (окинавский кабачок) в овощном магазине по соседству. Мне не хочется готовить, я планирую поделать наброски с него, он великолепно изогнут, странной формы объект говорит сам за себя. Я поворачиваю его, режу, чувствую себя как насекомое на нем, и мне нравится смотреть вдоль шершавой поверхности. Он уже начинает выглядеть как НЛО.

Мне не нравится идея, что моя жизнь и личность оставляют свой след в виде работ или существуют для людей, которые смотрят на мои рисунки. Прежде всего, мне кажется, чем больше я прикладываю мастерства, тем больше теряется то самое, что называется «я». Долгое время у меня был комплекс по поводу этого. Однако я решила не менять это, а лучше развивать эту свою часть «меня». Так странно, но я стала еще более настойчиво выполнять свои работы в манере возвышенного ремесла. Полностью вышиваю бусинами и блестками, блестящие материалы, это все действует на меня как наркотик. Я не могу остановиться. Иметь пристрастие к кабачку, металлу или чему-либо еще такому, звучит безумно. Пожалуй, никому разумному не прийдет в голову это делать. Но я продолжаю это делать, потому что как раз хочу быть разумной.

Когда я окружена своими работами (умноженное «я»), у которых нет особого функционального назначения, я чувствую себя по-другому, чувствую, что достигла чего-то, чувствую возбуждение и радость. Но это только мгновение, мимолетный сон. Опять всеохватывающее беспокойство. Я думаю, что создание – это глубокая и продолжительная работа.»

Мой перевод был несколько вольным. Но тем не менее, воссоздается процесс творения как набор ощущений и мыслей. Не действия, а ощущения, воссоединение с еще одним «я» - это по-японски. Я, лично, восхищена таким перетеканием естественных, узнаваемых форм овощей и фруктов во что-то абсолютно декоративное, фантазийное. Все эти горошки и ягодки выполнены вполне в традиционном стиле японских тканей, но все же этот ритм, всплеск цветов и умение сделать из простых силуэтов «умноженное я» достойно внимания.

Koizora ... Любовные небеса!

2008-05-10T06:01:00.003+04:00

Я не специально, но уже второй пост посвящен этой дораме :)).

Посмотрела короткий вариант, короткий, в смысле, не сериал, а фильм.

Вот, говорят, скачать можно отсюда и обсуждение, но я не проверяла и не регистрировалась там.

Но этого достаточно вполне! Слишком уж... Даже не знаю как сказать, японцы почему-то любят сочетание лютой жестокости и слезливой сентиментальности. О-очень уж японский фильм. Но, в принципе, нормально, как времяпрепровождение в долгом перелете.

Это как бы история, рассказанная героиней, которая едет в поезде, уже взрослая, через 4 года после описываемых событий.

Начинается все с того, что милые школьницы, в том числе и главная героиня Мика (Юи Арагаки) мечтают о любви и появлении сердечного друга, у всех уже есть, мол, бойфренды, а у нас с тобой.... ах.... И вдруг после столкновения в школе с красавцем-хулиганом из страшего класса с яростно осветленными волосами (Миура Харумо) он начинает ей звонить, но Мика не знает, с ней говорит. Потом случается любовь, подарок колечка, высадка цветочков для любимой, подростковый секс, все прекрасно, но бывшая подруга Хиро, оставленная им из-за Мики, нанимает "плохих мальчиков" и они насилуют Мику, о чем узнает вся школа. Потом, правда, это все забывается, любимый не оставляет ее в беде, и вдруг, когда любовь на самой высокой ноте, выясняется, что Мика беременна. Хиро, опять же, проявляет себя ответственным и объявляет всем, что бросает школу, просит руки Мики у ее отца, только и мечтает о появлении ребенка. Но тут опять появляется "бывшая" и в разговоре-"разборке" толкает Мику, которая падает и, конечно же, теряет ребенка...

Вот тут что-то и случается, все как бы испорчено. Т.е. с одной стороны, все по-прежнему, они любят друг друга, плачут о потере ребенка, но с другой стороны - что-то сломалось между ними. Хиро пропадает, Мика в отчаянии приходит к нему домой, застает там веселую компанию, остается там в надежде выяснить отношения, но только находит Хиро, целующимся с другой девушкой. Естественно слезы и стремительный побег, но Хиро не стал ее догонять.

Проходит время... лечит... и она встречает другого, который выглядит как бы более "респектабельно" и серьезно, положительно вернее. Все прекрасно, казалось бы, но однажды Мика опять встречает Хиро. Выясняется, что он болен, у него рак, она дежурит у его постели, опять слезы, воспоминания и просветленная музыка, но Хиро умирает.

А Мика так и живет, глядя на "Любовные небеса" с вечной любовью в сердце....

Вот, собственно, и все!

Это я рассказала для тех, кто переживает, что не смог посмотреть. Очень типичная японская любовная история о несбывшейся вечной любви.

Вот можно прочитать нормальную, критическую статью о фильме, но на английском.

Там много интересного сказано, и про то, что деревенские школьники выглядят как участники шоу MTV, что типичный расклад персонажей - "плохой парень" и "хороший", и что, действительно, как-то слишком уж "взрослые" отношения и проблемы выпали на долю школьников, вернее возложены на них автором, но, в принципе, фильму, работе режиссера и сценариста дается положительная оценка, их вкусу и способности не скатиться в банальность и одновременно привлечь сентиментального зрителя.

Критиковать я не буду, могла бы, но не хочу.

Считаю вполне приемлемым для любителей "японской тематики".

Кормящая грудь и дитя. Литературная награда Акутагавы.

2008-03-25T21:52:00.007+03:00

Хочу сказать, что этот пост почему-то дался мне очень трудно. Основной материал был готов давно, но я никак не могла его привести к законченной форме...

Каваками Миеко 川上未映子- японская певица и писательница, которая родилась 29 августа 1976 года, живет и работает в Осаке. 138-я литературная премия Акутагавы "настигла" ее в номинации за 2007 год. С 2002 по 2005 годы Миеко выпустила 3 альбома своих песен, но продажи составили не более 800 штук каждого. После того, как Миеко получила премию за свой роман, продажи ее дисков просто взлетели, сразу после награждения заявки на приобретение ее дисков превысили количество 6000 в день, попробуйте послушать фрагменты, а купить в любом магазине. Ее роман "Chichi to Ran" 乳と卵 - Грудь и яйцо (в данном случае слово "яйцо" понимается как детеныш, ребенок, без соотнесения к русскому понятию "яйца", как части мужских гениталий :))) - это правда и нет двойного смысла... Более того, роман "Кормящая грудь и дитя" ( я бы так перевела название!!!) - это ее второй роман. Он посвящен взаимоотношениям души и тела, рассказывая о трех персонажах.

Вот оно!!! Взаимоотношениям души и тела посредством объяснения трех персонажей! Это звучит абсолютно по-японски! Для нас - европейцев душа и тело не находятся в каких-то особых взаимоотношениях здесь на земле, что стоит описать, потому что мы считаем, что это одно и то же. Иногда мы перетекаем из одного супер-духовного состояния в какое-то максимально-физиологическое, но мы считаем, что мы - это мы, а не наши какие-то "субличности" или "сверхличности", что тоже заслуживает внимания. То есть, мы не видим проблемы в этих перемещениях и предпочитаем оставаться "землянами" или "материальными" людьми. Все наши проявления (я не имею в виду чувство "разделенности" квалифицируемое европейскими психотерапевтами) мы воспринимаем как нашу собственную часть, а не какую-то другую, как это делают японцы...

Основной сюжет книги заключается в кризисе взаимоотношений молодой женщины Макико, которая работает хостесс в Осаке (Токио и Осака - самые большие города в Японии) и ее дочери Мидорико, которой около 12-13 лет. Макико кажется, что ее жизнь зашла в тупик и только операция по увеличению груди сможет повлиять и изменить ординарный ход событий ее жизни (Хе-хе - вспоминается передача "Страшно красивые" на Муз-ТВ - там абсолютно нормальные или обычные женщины воспринимают, как избавление от всех бед или шанс изменить судьбу, обычную операцию по иссечению или добавлению каких-то определенных тканей, это могут быть груди, бедра, живот, нос, уши, губы, небольшой внутренний участок над коленями или вообще все бедра - зависит от уровня нервного расстройства пациентки). А Мидорико (дочь), в это время, восприняла эту идею очень отрицательно, потому что боится, что все эти события еще больше подчинят ее власти матери.

Нацуко - рассказчик - это младшая сестра Макико, которая живет в Токио. Так случилось, что они должны были провести долгие выходные вместе, кроме того, все события описываются осакским диалектом, носительницей которого легко опознается Каваками в своих интервью. Кроме того, как считают некоторые эксперты, Каваками позаимствовала множество элементов у японской писательницы эпохи Мэйдзи Higuchi Ichiyō (樋口一葉), особенно угадывается параллель с наиболее известным произведением Хигучи Ичиё - Takekurabe. Например, все имена позаимствованы из Takekurabe, кроме Нацуко, которая скорей всего символизирует саму Ичиё ( Higuchi Ichiyō - это псевдоним, настоящее же имя писательницы - Хигучи Нацу, а ), а само произведение посвящено меланхолическому взгляду на вещи, когда уход детства связывается с безвозвратной потерей контроля. Основное содержание мы получаем из дневника девочки Мидорико и рассказов Нацуко. Они очень отличаются друг от друга, потому что самосознание думающей Мидорико хочет прервать цикл рождений ее семьи и лишить себя возможности иметь детей, чтобы не повторить путь матери, в то же время Нацуко - очень живая и оптимистичная женщина, которая просто рассказывает то, что видит и ощущает...

Я пишу этот пост на основе переводов нескольких статей, основой послужил пост Matt TREYVAUD и мне не совсем понятно, что имеет в виду автор под потерей контроля, какой контроль он имеет в виду. контроль над детской личностью, когда она повзрослев понимает, что в-общем-то те, кто ее управлял ею до этого не имеют на это уже столько прав, как раньше, или контроль над собственной жизнью взрослеющего ребенка, потому как в детстве все кажется проще и предустановленным. И, вообще, мне кажется я уже потеряла всю логику своего сообщения... :), запуталась в умозаключениях критиков. Но главную задачу я выполнила: я познакомила вас с последним лауреатом премии Акутагавы - кансайской красоткой Миеко Каваками, показала вам ее фото, дала ссылки на альбомы! Я же предупреждала, что пост трудный какой-то.

Лечу через Токио скоро, но буду там всего день, если получится - куплю ее диск поновее и дам послушать здесь! Очень своеобразный вокал, опять же ломающий наше представление о сладкоголосых японских певицах...

О! Возможно интрига книги и заключается в том, что увеличение материнской груди для дочери служит символом увеличения контроля над ней, избыточной материнской заботы, которую, в силу вступления в подростковый возраст, дочь Мидорико и старается избежать и отсюда максимально сопротивляется . Символизм, иносказание - один из приемов японской литературы и языка, как современных, так и классического образца, так появилась опять Хигучи Ичиё, она и ее язык также близки японцам, как и кимоно по праздникам или в день совершеннолетия, свадьбы.

Не за что по-японски...

2008-03-16T20:34:00.005+03:00

Вот был задан такой вопрос: как будет "не за что по-японски"? Видимо, имеется ввиду ответ на фразу "спасибо", когда мы отвечаем : да, ерунда, пустяки, в общем-то и не за что благодарить! А коротко по-русски это звучит: не за что.

Прежде всего, давайте отстранимся от русского языка и поймем, что буквальный перевод не всегда соответствует точному переводу и желаемому эффекту.

В каждом языке существуют свои идиомы или просто устойчивые словосочетания, которые приходится запоминать без всякого объяснения.

Ответ по-японски на "спасибо"(Arigatou - ありがとう):

Dou itashi mashite. - どういたしまして - どう致しまして。

Это переводится как "пожалуйста, не за что, не беспокойтесь, всегда пожалуйста". А вот здесь хорошая ссылка на типовые японские фразы.

Японская каллиграфия - shodo.

2008-03-14T20:43:00.012+03:00

Сочетание иероглифов в японском слове "каллиграфия" shodo (сёдо:) 書道【しょどう】 буквально обозначает "способ написания", или "путь написания", если вы приверженец "восточного" особого подхода (философии) и уверены, что восточные люди до сих пор хранят мудрость веков, то напомню, что это то самое "до:" 道, котрое используется в словосочетаниях каратэ -до: или кэн-до:, и переводится как "путь каратэ" или "путь меча". Я не японист, поэтому мне трудно настаивать на каком-то точном переводе, но все же, мне кажется, что это ближе к английскому слову "way", которое обозначает как дорогу, так и просто способ действия, а поэтому каратэ-до: - просто способ "пустых рук", т.е. борьба будучи невооруженным или "голыми руками".

Также и сёдо. Первый иероглиф 書обозначает все, что относится к писанию, кисточкам. Это один из основных и первых к изучению иероглифов.

Он-ёми - сё, кун-ёми - ка. 書く - "каку" - писать. А второй иероглиф 道 - способ, путь, как я уже сказала.

Маленькие японцы учатся этому искусству в школе, но оно так и остается популярным хобби для взрослых.

Каллиграфия выполняется с помощью некоторых приспособлений. Традиционный набор для каллиграфии состоит из:

Ситадзики下敷き - черный коврик, который необходим для создания хорошей и удобной поверхности.

Бунтин - металлическая тяжелая палочка для закрепления бумаги.

Ханси - специальная тонкая бумага для каллиграфии.

Фудэ - кисточки. Кисточки могут быть разной толщины для написания различных элементов, например, скромный автограф автора пишется более тонкой кисточкой kofude, чем основные элементы вашей работы.

Судзури - металлический сосуд для чернил, он должен быть тяжелым, потому что сначала выполняет роль "ступки", в которой толчется материал для чернил.

Суми - черная твердая основа для чернил, которую следует растолочь перед использованием, но, конечно же, покупные чернила (сёдо:еки) также используются, но это уже не то :))

Мидзусаси - сосуд для воды, чтобы разбавлять чернила, когда это нужно.

В написании японских иероглифов очень важен порядок начертания линий, как правило, основной принцип - это слева-направо, сверху-вниз.

Т.е. любой иероглиф начинается с верхнего правого угла и заканчивается нижним левым. и англоязычные и русскоязычные ресурсы, которые позволяют изучить и поупражняться в порядке написания черт.

Текст же пишется двумя способами. Сейчас очень часто используется современный европейский порядок написания текста: слева-направо, построчно, но также довольно часто можно встретить традиционный порядок написания текста: справа-налево и сверху-вниз. Это когда текст представляет собой не строчки, а столбики иероглифов, их нужно читать с конца! Даже книги и журналы продаются, которые не похожи на европейские, потому что листать их надо с конца.

Когда вы только начинаете изучать написание иероглифов (а это неизбежно, потому что так они лучше запоминаются), вас учат писать их "печатным" способом Kaisho (также как мы детьми писали печатными буквами по-русски), но японоговорящий человек, в действительности, мало пользуется этим способом.

Так есть Gyosho - полукурсивный и Sosho - курсивный способ написания иероглифов. Можно провести аналогию с "письменным" способом русской каллиграфии. Лично я, первые два способа еще хоть как-то различаю, просто некоторые линии скругляются по движению кисти, а абсолютно курсивный sosho остается для меня загадкой к прочтению.

Я думаю, на сегодня хватит, а про уроки каллиграфии в Токио, нюансы материалов, взгляд на каллиграфию, как искусство - расскажу позже. Если у вас есть какие-то вопросы - задавайте, не стесняйтесь. Если я чего-то не знаю, мне приятнее разбираться в материале, если это кому-то нужно, даже если это один человек.

Синие японские чулки и красные туфли.

2008-03-13T19:24:00.006+03:00

blue stocking & red shoes Originally uploaded by dadaya333

green stocking & red shoes Originally uploaded by dadaya333

О японской моде и дизайне говорят многое. Мне нравится. Современная японская мода и дизайн - это какое-то сочетание традиционной японской лаконичности, выразительности, ритмичности и современного ощущения шика и изысканности из-за богатой фактуры. Это как работы Карима Рашида - космические формы, пластичность, простота и удобство, цвет . Я случайно обнаружила интересного автора dadaya333 на Flickr. Не знаю, ее настоящего имени, говорит, что она - サンサン (Сансан) она занимается изготовлением тряпичных игрушек, дизайном, создает аксессуары, шарфы, шляпки, вязанные шапочки и пр... А вот ее официальный сайт. 下駄 Originally uploaded by dadaya333 Она изучала дизайн продуктов в университете (ну как это еще перевести, кроме как прикладной дизайн), а теперь изучает дизайн текстиля. Любит красный цвет. Я просто размещу здесь ее некоторые работы, а вы все поймете...

DSCF0002 Originally uploaded by dadaya333

У нее есть такая подборка Ноги. Туфли. Носки. Вот как раз оттуда я и беру фотки. Красиво и оригинально. Не знаю, зачем она этот портфель таскает все время с собой... ;) Даже когда обувается в гэта - 下駄. Все-таки это классно, жизнь как искусство, и искусство жизни. Каждая минута ее жизни- это творчество, по ее словам, в чем я даже и не сомневаюсь.

red me Originally uploaded by dadaya333

Мой сосед Тоторо.

2008-03-07T11:56:00.006+03:00

Оказывается, с 20 марта в российский прокат выходит "Мой сосед Тоторо" (Tonari no Totoro 隣のトトロ).

Ну, что ж, лучше поздно, чем никогда! Мультфильм выпущен в 1988 году... Я, в принципе, уже упоминала его в посте про музей студии Гибли. Даже размещала свою фотку на фоне Тоторо :)).

Пересказывать сюжет я не хочу, лучше посмотреть, да и до меня он рассказан тысячу раз, в том числе, в русскоязычном интернете тоже. Вообще, мне очень нравится англоязычный сайт www.totoro.org. Там можно найти массу его картинок и ссылок.

А вот это я здесь покажу, не удержусь. Это шапочка для ребенка, связанная Адриан Бизилиа и найденная мной на ее персональном сайте Hello Yarn.

Очень миленько.

"Мое - это ваше" Коноике Томоко.

2008-02-24T18:00:00.021+03:00

1 марта закрывается выставка "Мое - это ваше" Коноике Томоко в Токио, Роппонги, в залеTakahashi Collection Shirokane (Платиновая коллекция Такахаси).

Сегодня моя тема - Tomoko Konoike или Коноике Томоко 鴻池朋子. Сначала я столкнулась с ней, когда увидела авторские дизайнерские майки на tokyoartbeat. Там был выбор из нескольких маек, но я отметила эту особенную, волчью.

В зарослях леса волчьей шкуры узнаваема Tokyo Tower, рои кинжалов, как комары окутывают волчицу, лес, превращающийся в мех.

Вы видите эту фотографию?

Это не Photoshop. Это просто реальная фотография инсталляции Коноике Томоко.

Волчица, покрытая кусочками зеркал, освещенная искуственным светом с проложенными дорогами из первозданного волчьего меха.

Томоко родилась в 1962 году в префектуре Акита, она - выпускник отделения японского искусства Токийского национального университета изобразительных искусств и музыки, что в общем-то, мало прослеживается в ее работах. Поясню, это то же самое, если бы выпускник хохломского или палехского художественного училища получил признание в жанре фэнтези или компьютерной графики. После выпуска ее первым местом работы стала компания по производству игрушек, и основной задачей ее отдела был поиск и разработка новых коммерчески успешных моделей игрушек. Возможно, персонажи с кукольными личиками происходят из того самого периода карьеры Томоко, когда она создавала игрушки. Томоко воздействует на все чувства зрителя: осязание, восприятие, видение. Красота самих вещей и ничего лишнего. Ножи, волки и снег повторяются в ее работах, чем-то напоминают мне лес принцессы Мононоке.

Она относится к тому типу художников, что создают "миры" с помощью различных носителей: инсталляций, рисунков, скульптур и анимэ. Она курировала выставки "Дикий лес за пределами 5 чувств" и "Обед", опубликовала книгу иллюстраций "Мимио" и оформляла книгу Тацухико Сибусава "Кобики". В 2006-2007 годах персональные выставки прошли в Греции, "Видеоформы" во Франции, "Восхитительно!" в Мельбурне, а также в Японии в Mizuma Art Gallery, Ohara Museum of Art, Mori Art Museum.

Подробнее о ее выставках можно прочитать на странице Mizuma Art Gallery и о ней самой на Beautiful New World.

Происхождение названия выставки 私の作品は他者のもの (Watashi no mono wa tasha no mono) можно объяснить как мои вещи стали вещами чужаков, где "чужаки" - это коллекционер, который и проводит выставку. "Я не могу забыть тот момент, когда моя первая работа стала принадлежать кому-то другому. Я столько работала над ней, рисовала и вдруг эта вещь перестала быть моей. Она теперь чужая. В этот самый момент я осознала, что значит raison d'etre (смысл существования франц.) для художника. Причина такой "жадности" вовсе не мои сентиментальные чувства к моим "штучкам", над которыми я провела много часов своей жизни, а понимание того, что во мне есть что-то такое, что трудно измерить. Так что, благодаря чужаку (коллекционеру, который теперь владеет моими работами), я была освобождена из своего закрытого мира, сделала глоток свежего утреннего воздуха и воспряла с этим новым осознанием" - Томоко Коноике.

Мария Такеучи ( 竹内まりや).

2008-02-20T12:47:00.006+03:00

Продолжаю тему малоизвестных японских музыкантов в России. Мария Такеучи (страничка поклонников Mariya Takeuchi) - супруга Тацуро Ямаситы, о котором я уже рассказывала и обещала выложить ее треки. Она - популярная певица и очень симпатичная женщина. Здесь можно послушать ее некоторые песни. Лично я не восторгаюсь, но более современные альбомы Bon Appetit! и Impressions, Denim выполнены в джазовой манере, я их выложить не могу, они не проходят контроль eSnips на нарушение авторских прав. А так - вполне добротная, мелодичная, романтичная, японская поп-музыка с чуть сладковатым, нежным, чистым, сильным женским вокалом.

На YouTube доступно видео с ее последнего альбома Denim.

Ролик о Марии на японском языке, она читает письма поклонников, в очередной раз убедитесь в вечной молодости японцев...

Город будущего?

2008-02-20T11:31:00.003+03:00

Hong Kong Originally uploaded by anotherview

Это не Япония. Это Гонконг. Фото нашла на Flickr у anotherview . Такой вид из окна, наверное, лет через сто будет ординарным, только еще треки проносящихся флаеров (вместо автомобилей).

Кто такой Ямасита Тацуро?

2008-02-18T20:37:00.013+03:00

Недавно я выложила послушать некоторые мелодии японского певца Yamashita Tatsurou 山下達郎.

Это не совсем типичный японский исполнитель, он относится к течению "новой музыки" ニューミュジック, конечно, это условно новая музыка, потому что ее возникновение можно отнести к 70-м годам и определить, как популярная музыка в исполнении авторов. Теперь это феномен минувшего прошлого, а Ямасита Тацуро является одним из ведущих певцов этой волны.

Его музыка отличается европейским звучанием, утонченными аранжировками, мелодичностью. Т.е. это хороший образец японской качественной поп-музыки, которая во все времена и останется таковой, ее можно с полным правом назвать классикой японской эстрады.

Ямасита Тацуро родился 4 февраля 1953 года, как видите, внешне он так и сохранил стиль 70-х. В 2003 году в списке HMV (His Master's Voice - это та самая звукозаписывающая компания, где собачка на лого слушает граммофон) он был на 74 месте наиболее влиятельных музыкантов мира и на 6 месте в списке музыкантов, повлиявших на развитие японской музыкальной индустрии. В списке 50 лучших певцов мира он занял 5 место и первое в top 30 японских певцов. Так что, его влиятельность и творчество признаны на мировом уровне. Кроме того, Ямасита Тацуро - муж и продюсер известной японской певицы Марии Такеучи 竹内まりや , ее музыка впечатлила меня меньше, но я выложу ее позже. Самая известная во всем мире пестня Ямасита Тацуро - Christmas Eve, которая вышла в 1983 году в альбоме "Melodies" и стала настоящим символом Рождества в Японии. Это самая "рождественская" из японских песен, она узнаваема как мотив из "С легким паром или ирония судьбы" для нас. В eSnips проигрывателе это второй трек (53 - Christmas). Мне лично больше всего нравятся Blow, Magic Touch, Dreaming girl и スプリンクラー (которую я к сожалению не смогла выложить).

Дикая роза... скачать...

2008-02-14T19:13:00.006+03:00

Очень много людей приходит на мой блог с запросом о мексиканском сериале "Дикая роза" с Вероникой Кастро в главной роли. Ну так уж совпало, что я тут тоже дикая роза... :), только японская. Сначала, я думала, что это так глупо, но потом поняла, что люди приходят по разным причинам, кто-то хочет бабушку порадовать, кого-то ностальгия мучает...или даже если не мучает, но хочется посмотреть!

Я вам помогу, если получится!

Вот ссылка на форум, где выложены серии сериала "Дикая роза" в avi формате и вот, все серии выложены, только листайте страницы форума дальше.

Но вам нужен клиент emule для закачки.

Это что такое? Это просто программа которая закачивает из "ослиной" сети - менеджер закачек, который нужно использовать вместо привычного download master, например. Для желающих разобраться почитайте, что такое eMule.

Скачать его полностью можно по ссылке.

А попытаться разобраться здесь.

Пока все.

Ямасита Тацуро.

2008-02-14T17:09:00.003+03:00

Как послушать японскую музыку. Я выложила несколько треков японского певца Тацуро Ямасита (達郎山下).

Мой сосед Тоторо зимой.

2008-02-14T16:44:00.004+03:00

P1040544 Originally uploaded by masamunecyrus

Всем, кто любит Тоторо. Остальные фотографии 写真 (syasin) и ледовые фигуры со снежного фестиваля 雪まつり (yukimatsuri) в Саппоро на Flickr от masamunecyrus.

Японская Китти.

2008-02-13T19:41:00.006+03:00

Sanrio представляет Kitty в японском стиле. Она мягкая и плюшевая, одета в кимоно из искусственного шелка. Размер 23,2 x 17,1 x 11,6 см. Есть еще аксессуары. Вообще, тряпичные японские кошки очень популярны в Японии, очень много сделанных в более традиционной манере. Есть сайт Takumi, где можно приобрести или рассмотреть, по крайней мере. А вот мои кошки (обе):

День святого Валентина в Японии (ヴレンタインデー).

2008-02-13T12:08:00.010+03:00

Наверное, все уже знают, что День святого Валентина ヴレンタインデー по-японски - это фактически "день мужчин", женщины дарят мужчинам сладости, особенно шоколад. Для возлюбленных покупается 本命チョコ (honmei-choko - шоколад возможного победителя), который довольно дорогой, а остальным мужчинам дарится 義理チョコ (giri-choko) - шоколад вежливости, который намного дешевле - 200-500 иен. Поэтому предверие становится апофеозом рекламных кампаний для производителей шоколада.

В свою очередь, 14 марта в Белый день, мужчины одаривают своих возлюбленных и просто коллег или соучеников, отдавая дань женскому полу. Здесь можно послушать урок японского языка на предмет дня святого Валентина в Японии.

Можно кушать сладенькое, а можно принять участие в вечеринке, посвященной Дню Святого Валентина в кафе "Розовая корова" PinkCow в Сибуе, Токио, здесь можно загрузить карту на английском языке.

Приглашаются все, особенно геи, лесбиянки, бисексуалы и "друзья гетеросексуалы" (так сказано в анонсе). Программа включает просмотр фильма "Горбатая гора" на английском языке с японскими титрами (так все американские фильмы идут в Японии, даже в кинотеатрах). Вечер ведет телеведущий Чарльз Айрес, затем dance-party DJ Miki. Места можно занимать с 17:00, просмотр фильма начнется в 20:00.

С днем святого Валентина! 大丸のバレンタインフェア (daimaru no varentain fea)

Битва мужчин и женщин.

2008-02-11T23:15:00.000+03:00

Это не про Японию. Я просто нашла эту закладку на Мистере Вонге.

Голосовать!!! Вы за кого: за мальчиков или девочек??

Отбивная по-японски, или тонкацу, которая становится кацудон.

2008-01-28T22:14:00.002+03:00

Сегодня хотела рассказать о рецепте отбивной по-японски на рисе кацу-дон かつ丼 (иероглиф 丼 обозначает domburi - традиционная японская чашка с едой, одно из его он-ёми "тон", что дает в комбинации "дон", и любая еда, название которой заканчивается на "дон" обозначает еду в чаше), но потом вспомнила, что лучше начать с приготовления самой отбивной тонкацу とんかつ (豚カツ).

Итак, рецепты katsudon и tonkatsu.

Для tonkatsu вам понадобится:

2 куска свиного филе

щепотка соли и перца

1 яйцо

мука

панировочные сухари (я как-то использовала обычную манку за неимением сухарей) масло для жарки

1. Отбейте обе поверхности свиного филе ручкой ножа, чтобы смягчить мясо. Посолите и поперчите.

2.Приготовьте три чашки со следующим содержимым:

а) мука

б) взбитое яйцо

3) панировочные сухари

Надо сказать, что, конечно, муку и сухари можно просто на доске или столе рассыпать, но японцы отличаются бережным отношением к еде, в том смысле, что все их рецепты просто пронизаны тщательностью и четкими инструкциями, например, существует не менее 20 различных приемов для резки овощей: картошки, моркови или лука. Так что, если хотите готовить как настоящие японцы - доставайте три чашки! :)

Тщательно покройте свинину мукой, но стряхните излишки.

3. Окуните свиное филе во взбитое яйцо и положите на панировочные сухари, сверху посыпьте остальными сухарями. Чуть придавите руками, стряхните лишние крошки (чувствуете, почти как суши готовите или чайную церемонию выполняете :)).

4. Разогрейте масло на сковороде до 170 ºC и мягко погрузите отбивную в масло, когда поверхность станет жесткой и светло-коричневой, переверните отбивную и прожарьте хорошо.

5. Когда пузырьки масла станут маленькими, а отбивная - достаточно зажаренной, достаньте мясо и положите на решетку или друшлаг, чтобы стекло лишнее масло.

Сырые отбивные можно заготовить таким образом, после покрытия панировочными сухарями, обернуть пленкой и хранить в морозильной камере.

Обращаю ваше внимание, японцы все едят палочками, поэтому даже свиные отбивные режут на кусочки перед подачей.

Больше фоток разных сервировок тонкацу и в каком количестве японцы едят рис...можно посмотреть у ちゃり.

Практически, тонкацу - это завершенное блюдо, традиционно сервируется сырой мелко порезанной капустой, хотя его можно подавать с салатом, овощами, со специальным соусом tonkatsu, так оно не сильно отличается от обычной европейской отбивной.

Теперь сделаем его более японским, сделаем katsudon:

Для katsudon вам понадобится:

2 tonkatsu

1/2 лука

3 яйца

4 стручка фасоли (можно взять замороженную резаную стручковую фасоль, которая продается у нас в любом супермаркете, тогда немного больше)

2 порции вареного по-японски риса ご飯 гохан (это значит без соли и сахара - приготовление японского риса - это святое и отдельный рецепт, поэтому для начала возьмите обычный готовый рис)

Для соуса:

2/5 стакана бульона

1 ст. ложка сакэ

1 ст. ложка сахара

2 ст. ложки сладкого сакэ mirin

2 ст. ложки соевого соуса

1. Разрежьте отбивную поперек на несколько кусочков . Почистите лук, порежьте вдоль, клиньями. Фасоль быстро отварите в кипящей подсоленой воде (2-3 минуты), затем поместите в холодную воду на несколько минут и порежьте косыми надрезами поперек. Слегка взбейте яйца.

2. Смешайте все ингридиенты соуса и хорошо размешайте.

3. Положите горячий рис в чашки.

4. Вылейте половину того, что смешали в пункте 2 в oyako-nabe сковородку (маленькая сковородка, специально на одну порцию, чтобы готовить домбури (см. выше) блюда) и доведите до кипения. Положите туда половину нарезанного лука и слегка протушите. Добавьте порцию свиной отбивной. Вылейте в сковородку сверху на отбивную и вокруг на лук половину взбитых яиц и закройте крышкой. Тушите 30 секунд, слегка встряхивая сковородку. Откройте крышку, положите сверху половину подготовленной стручковой фасоли и выключите огонь. Теперь выложите все в одну из чашек домбури сверху на рис. Повторите все то же самое со вторым кусочком отбивной.

Не взбивайте сильно яйца, иначе "соус" будет жестким.

Вот я готовила, но только использовала куриное филе.

Это называется сhicken katsu (チキンカツ).

Приятного аппетита!

Главное, чтобы не получилось как у героини книги Наоми Суэнага 末永直海 "Стоиеновая певичка, или райский ангел" (hyaku en singaa gokuraku tenshi 百円シンガー極楽天使):

Отбивная котлета состоит в основном из панировки, под которой едва угадывается ломтик мяса толщиной с визитную карточку. "И где только они раздобыли нож, способный так тонко нарезать мясо?" - размышляю я.

Панорамы Токио.

2008-01-24T08:58:00.001+03:00

Оччень мне нравится этот сайт с различными панорамами Токио, называется Tokyo Panorama Pages (東京パンラマページ). Ну как может не понравиться такая фотография? А здесь ее можно прокрутить вокруг. Автор Tsutomu Kuriyama говорит, что это его собственное изобретение с пом. flash player, в панорамах отсутствует дисторция т.к.снимки сделаны панорамной камерой с вращающимся объективом... Честно говоря, я не знаю, что это такое... Может, просто снимает из одной точки, вращая камеру на малый угол, вырезая потом только центральную часть... Это я точно не знаю, я совсем не профессионал.

А вот кафе на воде и конечно же цветущая сакура 桜:

Ghibli 2. Музей Тоторо или музей студии Гибли.

2008-01-24T00:19:00.001+03:00

21 января - день рождения Горо Миядзаки 宮崎吾朗, сына Хайао Миядзаки 宮崎駿, который родился 5 января. Продолжаю свой рассказ, начатый раньше. После начала сеанса мы прошли внутрь. Возле входа в "вазоне" было какое-то растение вместе с макетом Купален Абурая ("Унесенные призраками" - купальни абурая). Я даже и не заметила бы его, если бы впереди меня женщина не позвала своего ребенка: "Смотри, Абурая!" Я глянула и подумала, а ведь правда, это они самые!!! Красиво. Я с детства любила макеты чего-либо, мне всегда казалось, вот есть в мире взрослых что-то для взрослых, обязательно должно быть такое же это же самое, но только уменьшенное и для детей. В основном, мои дедушка и бабушка поддерживали эту иллюзию: в их доме у нас, внуков, были маленькие специально "детские" столы, стулья, а также чашки, ложки и тарелки. Позже, я сама стала создавать свои уменьшенные "миры" для кукол. Весь музей напоминает улей с движениями, в основном, группы с детьми, вернее семьи, конечно, но мне показалось, что этот музей так и создан для детей, вот вы как взрослый можете сопровождать ребенка, но все же какие-то хитрые приспособления сделаны только для детей, и вы никогда не сможете их понять или оценить, если с вами нет ребенка, или, если только вы не почувствуете себя ребенком опять и не попытаетесь вспомнить, что же было интересным для вас тогда. Например, там есть лифт, который выглядит как в 19 веке и со стеклянными стенами, вы можете его увидеть на схеме, но на нем можно только спуститься вниз, а подняться наверх можно только по ступенькам или маленькой винтовой лестнице... Я думаю, детям это было бы очень интересно, вернее, я это видела, но нам, взрослым, слегка пришлось "попотеть" пригнувшись, поднимаясь на третий этаж.... :))) Первая замечательная комната на первом этаже - это комната из серии комнат названием "Где, рождаются мультфильмы". Она выглядит так, будто человек, работающий здесь, только что оставил ее на минуту, стены покрыты эскизами и рисунками, на полках- книги, вдохновляющие предметы, детские игрушки, эскизы рождающихся образов. Кстати, там на стене я обнаружила русский настенный календарь, вернее, "советский" - восемьдесят какого-то года! Настенный цветной печатный календарь, что-то про историю Москвы. Продолжение следует. Фотки частично взяты от меня и joshmauser.

FAQ или ЧаЗа (частые запросы).

2008-01-17T19:03:00.001+03:00

За время существования своего блога я выделила наиболее популярные запросы, по которым люди приходили на мой блог. Но, я смогла заметить, что пользы они извлекли мало, так как глубина посещения невелика, да и время пребывания на сайте - тоже, высок показатель отказов... Я вот решила выделить, чтобы долго не искали по блогу: 1. Как будет "С Новым годом!" по-японски? Ответ: Акэмаситэ омедетоо годзаимас

新年明けましておめでとうございます (shinnen akemashite omedetou godzaimasu)

или

明けましておめでとうございます (akemashite omedetou godzaimasu)

Новый год - "синнэн" -新年 (буквально, новый год)

Я затрагивала эту тему уже в посте о японской новогодней еде осечи-риори , но он длинный, многие не доходят до конца.

Мне больше всего нравится, как эта тема раскрыта у Вурдова, в рассылке школы заочного изучения японского языка и сайте посольства Японии.

2. Koizora.

- 映画『恋空』 - эйга коидзора - фильм "Любовные небеса" - теперь это обычная японская тереби дорама (テレビドラマ - телевизионный сериал) с Юи Арагаки в главной роли, основанный на мобильной новелле "Коидзора", которую я немного уже "обозрила".

Всякие ролики и трейлеры можете посмотреть здесь на youTube. Возможно, расскажу больше позже.

3. Дикая роза или иероглиф роза.

Этот блог не имеет никакого отношения к сериалу "Дикая роза"!

Но я посвятила теме мексиканского сериала с Вероникой Кастро в главной роли пост о том, где его скачать по Emule (если ссылки битые - сообщайте).

Ну, а теперь о японской розе.

По-японски роза - бара - 薔薇 - иероглиф роза 【ばら】, дикая роза - нобара - 野薔薇【のばら】.

Как видите, роза - это два иероглифа.

Разберем:

Первый иероглиф 薔 - он ёми (китайское чтение см.) = sho = syoo

кун ёми = bara - растение, т.е. вот, собственно, корень сочетания, все, что связано с розой имеет этот иероглиф

Второй иероглиф 薇 - bi, ra/zemmai - папоротник

А сочетание дает розу...

Кстати, мне очень понравилось, что сказал Вадим Смоленский про эту "розу":

"Я заходил в случайный бар, садился за стойку и заводил с барменом непринужденный разговор, ловко сводя его к иероглифическим написаниям различных японских слов, обычно пишущихся слоговой азбукой. Неизбежно следовало пари: действительно ли сможет глупый гайдзин написать иероглифом слово "кит"? Или "бекас"? Или "роза"? (Кстати, почему-то особенно часто "роза", если вы желаете повторить мои подвиги, обязательно выучите два иероглифа, означающие "роза") Я торжествующе рисовал на бумажке "кита" или "бекаса" или "розу", получал по условиям пари свой дринк: "кровавую мэри", или "отвертку", или "московского мула", - выпивал его и шел в следующий бар."

;)

Рекламные трюки в токийском метро от Pingmag.

2008-01-15T20:25:00.000+03:00

Я опубликовала пост, основанный на переводе обзора рекламных ходов в токийском метро в моем втором блоге.

Музей студии Ghibli.

2008-01-10T21:58:00.000+03:00

Вчера обнаружила замечательное сообщество Ghibli и Miyazaki в lifejournal, но так как я не являюсь маниакальным поклонником и пользователем, ограничусь несколькими ссылками. Если вообще не знаете, о чем речь, посмотрите ролик, не очень хорошее разрешение, но многое станет понятно. Понравилась ссылка на рождественские фотографии музея Ghibli. Позволю себе привести здесь одну с дальнейшим направлением.

Прикольные юзерпики выложили. Я выбрала Сен (Тихиро), которая ест волшебный рисовый пирожок, который растворяет печали. Хотелось бы похудеть, вот я и решила, пусть я буду есть на юзерпике, а не в реале... :))

А еще, я давно хочу рассказать о музее студии Ghibli (ジブリ). Его сайт размещен только на японском языке, поэтому много есть чего рассказать... Это небольшой особнячок, расположенный в парковой зоне Митака (Mitaka Inokashira 三鷹) (сам город Токио поделен на несколько муниципальных образований, т.е. Митака, с одной стороны, - это отдельный город, со своим мэром и префектурой, а с другой - часть Токио, причем, пусть не самый центр, но одна из центральных частей - 20 минутная поездка от станции Shinjuku).

Я была там, мне все очень понравилось. Что-то необычное есть во всем этом, Хайао Миядзаки создал необычную среду для детей, с волшебными лестницами, комнатами, магазинами, кафе. Мне показалось, что все сделано специально для того, чтобы было интересно именно детям.

Мы приехали на станцию Mitaka (Chou line) и вышли через южный выход. Как обычно, токийская станция метро - это довольно обширный торговый центр, где можно купить все, сувениры, книги, лекарства, нарастить ногти, сделать массаж воротниковой зоны :))) И это правда - есть маленькие кабинетики со специальными массажными креслами, где садишься ничком, просунув лицо в специальную "рамку", которая находится напротив уровне плеч сидящего, и тебе сделают массаж...

Было ужасно холодно (по японским меркам). Мы вышли и увидели знаменитый neko-basu . Это автобус-челнок разрисованный как кошачий автобус из "Tonari no Totoro" (隣のトトロ). По-русски название этого мультфильма переводится как "Мой сосед Тоторо", но буквально я бы перевела, как "по соседству с Тоторо". Тоторо - он главный герой в музее. Я его обожаю. Этот автобус курсирует между музеем и станцией метро, цена билета 200￥, 300￥ - если в обе стороны (50-70 руб.), детские билеты дешевле на 50%. Но мы решили идти пешком.

Небольшая прогулка вдоль реки по улочке, застроенной аккуратными японскими современными двухэтажными домиками и безупречно чистыми тротуарами. На углу, в окне, похожем больше на витрину, дома я увидела выставленное на показ старинное кимоно (это было время новогодних праздников), что меня удивило, потому что люди стараются украсить свои дома к празднику и показать лучшее, что они имеют не только внутри, но и для окружающих. Совершенно безлюдные улицы, брошенные велосипеды, холодный ветер и дикорастущая растительность вдоль "берегов реки" (больше похожей на облагороженную канавку) - вот, что запомнилось. Дело в том, что в Токио зима намного теплее, чем в России, поэтом даже при температуре всего +5 многие растения и цветы остаются зелеными.

Итак, на входе в музей встречает Тоторо. Съемка на территории музея запрещена. А вот и я фотографируюсь "на прощание" с фотокамерой, перед тем как войти внутрь. На самом деле, Тоторо сидит в кассе, видите табличка в окошке музея きっぷ (kippu - билет) иうりば (uriba - продажа, прилавок) , что значит "продажа билетов". Ну и "черные Чернушки" makkuro kurosuke (真っ黒くろすけ) там же рядом.

Да, обязательное условие - нужно заказывать свои билеты заранее и на определенное время, т.е. вместимость музея ограничена, поэтому они просят заранее заказывать билеты. Я не буду говорить о том, куда нужно обращаться в Японии, а в интернете это можно сделать на официальном сайте.

Время посещения - 2 часа.

Сеансы начинаются:

в 10:00, 12:00, 14:00 и 16:00.

Музей работает с 10:00 до 18:00. Кафе - с 11:00 до 19:00.

Стоимость билета для взрослых - 1000￥.

Для старших школьников 13-18 лет - 700￥.

Для младших школьников 7-12 лет - 400￥.

Для детей старше 4-6 лет - 100￥.

Для детей младше 4-х лет - бесплатно.

Вот и музей на эскизе, нарисованном самим Хайао Миядзаки (宮崎駿,).

Продолжение следует.

Ogushi и как женская красота влияет на его сердце.

2008-01-08T22:02:00.001+03:00

Такеши Огуши и Mark’s Inc.: представляют Арт-планнер для женщин, идеальный подарок для стильных дам!

Полноцветные работы художника располагаются на всех страницах и обложке еженедельника.

На самом деле, этот пост посвящен Огуши Такеши (大串武司).

Основная оригинальность заключается в том, что Огуши использует кисточки и чернила, те самые которыми выполняется традиционная японская каллиграфия. Т.е. он совместил искусство каллиграфии и модных fashion постеров. Очень нежные картины, похожие на акварель, но с более интенсивным цветом. Многие модные журналы ( Vogue Nippon, Numero Tokyo, Elle Japon ) сотрудничают с ним, еще он гордится совместной работой с Emilio Pucci.

Он родился в 1977 году, работал как фри-ланс иллюстратор, первая, кто протянул руку понимания к его таланту, была Миюки Моримото (森本美由紀), это ее некоторые работы: Не та которая сопрано, а та которая график-иллюстратор к книгам, ее первый роскошный сборник работ с позолотой можно заказать здесь . Она работает обычно в черно-белых тонах, в стиле шикарных 50-х годов, популярна как в модных журналах, рекламе, так и в оформительской работе, самые ее запоминающиеся образы - это образы живых, динамичных, деловых и самостоятельных женщин, что снискало ее неординарную популярность у поклонниц именно женского пола :)).

Вобщем-то, ее стиль и прослеживается у Огуши до сих пор, что он сам подчеркивает... Началось все с разочарования, которое однажды претерпел Огуши в живописи, после которого он вернулся домой к родителям и в одном из шкафов обнаружил набор для каллиграфии. Ради шутки он попытался нарисовать с его помощью женщину.

Основная трудность заключается в том, что чернила очень быстро высыхают и моментально распространяются по бумаге, поэтому приходится работать быстро и точно.

Рисовать женщин для Ogushi - это как рисовать цветы: чувственные, нежные, блестящие и яркие. Он говорит, единственное, что заставляет его рисовать - это момент, когда сердце сжимается от ощущения красоты объекта, когда хочется передать и разделить эту привлекательность короткими штрихами кисти на бумаге. Предпочитает рисовать лица или детали, те самые, которые вызывают "волнение сердца", это могут быть губы, каблучки, ножки, локоны, взгляды, короче, все детали pretty woman. Все банальные детали милашки. Но, тем не менее, он настолько уделяет внимание этим деталям, он их делает совершенными, выразительными, но не перегружает сладостью, чем страдает большинство японского искусства и музыки. Просто хорошие и выразительные скетчи дамской красоты...

Я думаю, что они не переслащены из-за дозы японской каллиграфии - точного, быстрого, ищущего максимально короткий, но точный путь от точки к точке, чтобы не спутать ни с чем другим, но передать всю экспрессию и правду....

Интервью с Такеши Огуси на английском языке можно прочитать в он-лайн журнале Pingmag.

7 трав, 7 января и каша nanakusa-gayu 七草粥.

2008-01-06T21:20:00.001+03:00

nanakusa-gayu Originally uploaded by chotda

Седьмого января - древний японский праздник семи трав - Nanakusa Goinmon san no sekku 七草の節句. С утра нужно съесть традиционную рисовую кашу 七草粥 nanakusa-gayu с порезанными зелеными травами, этот ритуал должен принести здоровье и долголетие. Теперь наборы трав продаются в супермаркетах.

Смысла приводить здесь этот набор из 7 трав я не вижу, так как его можно прочитать и в wickipedia и на нашем форуме восточного портала. Хочу только добавить, что из широкоизвестных нам, русским, применяются пастушья сумка, дайкон и репка. Некоторые советуют добавить вареное яйцо. Пока режешь эти травы, нужно пропеть "Пока птицы из китая не прилетели, давайте съедим нанакуса", хотя слова могут варьироваться. Этот обычай пришел из Китая, кроме здоровья он еще и помогает избавиться от злых духов.

seven herbs/nanakusa Originally uploaded by chotda

Неоджапанизм. Коротко о выставках в Токио.

2008-01-06T18:47:00.000+03:00

В Токио сегодня, 6 января, закрылись две выставки: фотохудожницы и режиссера Mika Ninagawa (蜷川実花 - Нинагава Мика) и художника Atui Ushio (牛尾篤 ).

Я в восторге от обоих. Причем, как фотограф, Мика Нинагава гораздо больше представлена в интеренете и известна... Но после ознакомления с работами живописца Атцуи (Атуси) Усио я просто вся изошла, чтобы найти что-то на любом языке, который я понимаю... но... увы... только крохи... Не более того: вот это его картина, родился, учился... родился он в 1958 году в префектуре Симане, в 1984 году закончил курс искусств в университете Тама, получил грант на обучение в Национальном университете искусств, где-то с 1985 начал выставляться в частных галереях, иллюстрировал книги. Манера живописи - европейская. На его работах изображены почему-то явно европейские профили, более того греко-римские со светлыми волнистыми волосами эллинов. Короче, сплошные "афродиты". Можно, как очень популярно сейчас у нас, объяснить это тягой японцев к европейской красоте и культуре и, соответственно, комплексом неполноценности по этому поводу, а можно и не делать этого, а воспринимать его работы таковыми, какие они есть, не задумываясь об их происхождении. Я не искусствовед, но обратила внимание на этого художника из-за комбинации примитивизма и символизма.

Сам художник говорит, что когда он был ребенком, ему часто давали японские сладости rakugan в форме ракушек или креветок с мучнистым вкусом, который он терпеть не мог (многие японские сладости приготовлены из крахмальной сладкой массы, что-то похожее на рахат-лукум или мармелад, их пересыпают то ли сахаром, то ли мукой, чтобы не слипались). Позже, когда он предпочел изучение европейской живописи японскому стилю рисования, он заметил, что некоторые работы в масле ему напоминают шоколад. После обучения его любовь к шоколаду привела его в Вену, где он видел некоторые работы "Джапонизма" - 日本美術 - бидзутсу - японское изобразительное искусство - подражание японскому, ориентальному стилю. Здесь он обнаружил, что многие работы совершенно неправильно интерпретировали японское искусство, хотя вполне были сносны и соответствовали цели создать этакую смесь вкуса шоколада и японских сладостей. С того самого времени художник увидел новую привлекательность японских сладостей и искусства, он пытается комбинировать форму японского ощущения и физического вкуса шоколада в своих работах.

Вторая выставка проходила в Omotesandohills. Мика Нинагава - это современная женщина 35 лет, дочь известного японского театрального режиссера Юкио Нинагава, ставшего известным на японской сцене постановками европейской классики: Шекспира и греческих трагедий (из творческой среды девочка :))).

Говорят, ее можно поставить в одном ряду с такими японскими фотохудожницами, как Hiromix или Rinko Kawauchi. Хотя мне, лично, показалось, что они абсолютно другого плана создатели, по эстетическому чувству ее можно сравнить с Rinko Kawauchi, а Hiromix - вообще другая, и все, что их объединяет - это только молодость и Япония... Яркие, экспрессивные работы Мики занимают особое место в японском искусстве, рекламе и кино. А, может, это как Бондарчук-младший, который ничем не прославился, но имя обязывает и дает возможность принадлежать сразу к высокой категории... :))

Не будем циничны... В 2006 году она сняла первый фильм "SAKURAN" さくらん , который принял участие в Берлинском кинофестивале.

За последние семь лет ее книга-сборник фотографий стала одной из лучших бестселлеров в Японии.

Невероятные цвета, сложные композиции, особый стиль портретов, которые только подчеркивают мистицизм и культовость современных суперзвёзд, будь это сестры Хилтон или звезды японского гламура.

Полностью галерею можно посмотреть на ее официальном сайте.

Трудно сказать, почему я объединила этих совершенно разноплановых художников. Возможно, только для того, чтобы сказать, что мы слабо понимаем Японию, хотя также как и себя самих. Возможно потому, что если провести аналогию, невозможно судить о русском искусстве и жизни вообще, опираясь только на яркие матрешки и водку, в нашем же понимании Япония - это гейши и самураи, в основном, либо что-то утонченно-изысканное с непостижимой восточной мудростью... энка... хоку... а еще про суши забыла. "Суши - это пища простых японских крестьян", как я недавно прочитала, в одном из блогов... Я не буду заострять внимание, но это аналогично тому, если бы мы, русские, увидели где-нибудь: осетрина и черная икра - это пища простых поволжских крестьян, поясню, что в суши используют дорогие сорта рыбы, поэтому такими маленькими порциями. Так вот, выбираясь из гастрономической темы, я продолжу, что яркие упрощенные краски в японском искусстве, в том числе и современном не значат примитивность и простоту, так как компенсируются наличием сложных деталей или нарочито простых, там другая глубина и роскошь. Поэтому думаю, что можно многие работы Мики Нинагавы воспринимать как моветон, дурной вкус, пошлый гламур, пусть даже весьма дорогой и высокого качества, но это с точки зрения европейского "понимания венского шоколада", а в то же время, видеть смысл, экспрессию, богатство красок и совсем другой мир - радости и экстремального самовыражения, простого, предметного восприятия, как от Атуи Исио, где все предметы волшебны, так и вращаются каждый на своей орбите и со собственной аурой, вовлекая нас в свою сказочную "историю". Как настоящие японские сладости, нам недоступные, неизвестные, и непонятные, почему японец мог их просто ненавидеть в детстве....

Ну и немного Ники Нинагавы в чистом виде:

А что еще отстается делать японцам? Раз хотите Джапонизм - получайте! ;)) Так можно было бы сказать о Мике, если бы не другие работы:

Kazunoko - 数の子.

2008-01-02T13:51:00.000+03:00

Напомню, что кадзуноко (Kazunoko) - это икра сельди, её можно рассматривать как отдельное блюдо, а также как элемент японского новогоднего стола "осечи-риори". Мне задали вопрос о рецепте осечи, я попробую кое-что опубликовать, но, если вы читали предыдущие посты об этих новогодних кушаньях, то станет ясно, что это совсем не один рецепт.

Немного японского языка:

数 - кадзу - много, число, количество

の - но - связка принадлежности или родительного падежа (как of в английском языке)

子 - ко - ребенок

К тому же окадзу - お数 - закуска к рису. Хотя, иногда абсолютно бесполезно и неправильно разбивать слово на отдельные иероглифы и пытаться разобраться.

Ну а теперь приступим к рецепту кадзуноко.

Чтобы приготовить кадзуноко, вам необходимо:

100 г - соленой икры сельди

для маринада:

100 г - бульона даси だし汁 (это бульон из водорослей или из смеси водорослей и рыбы, в Японии он продается растворимый в пакетиках, можно, конечно готовить его самому, он практически не имеет специфического рыбного или йодового вкуса водорослей, потому что в Японии изначально для готовки применяются очень свежие морские продукты, которые на вкус совсем другие, чем до заморозки, как ни печально это признать, поэтому я придерживаюсь мнения, что настоящую японскую кухню попробовать в Москве, или в каком-то другом, удаленном от океана месте, практически невозможно), поэтому в наших условиях можно применять легкий мясной, легкий свежий рыбный бульон или бульонные кубики

1^1/2 столовых ложки светлого соевого соуса

1 столовая ложка сакэ

Рецепт:

1. Замочите икру в большом количестве холодной воды на ночь, чтобы удалить излишнюю соль. Несколько раз меняйте воду. Аккуратно очистите икру от белой пленочки.

2. Смешайте все ингредиенты маринада в небольшой кастрюле, быстро доведите до кипения и сразу же уберите с огня. Остудить до комнатной температуры.

3. Просушите икру и замочите в приготовленном маринаде п.2 не менее, чем на сутки пред употреблением.

Самое главное: необходимо тщательно избавиться от излишков соли в икре, обязательно замачивайте в большом количестве воды и меняйте несколько раз воду.

Вот и все, кадзуноко готовы. Некоторые рекомендуют добавлять мирин в маринад, ломать икру перед замачиванием в маринаде на маленькие кусочки, которые удобно есть палочками.

Я пользовалась рецептом из книги Recipes of Japanese cooking 英語でつくる和食 (Eigo de tsukuru washoku) Yuko Fujita издательства Navi.

Вот еще хороший рецепт, но на английском от Ясуко-сан.

Hello Kitty world или копилка в виде манэки нэко.

2007-12-27T18:58:00.000+03:00

Производитель Hello Kitty представил новый аксессуар-копилку, выполненную в виде традиционной фигурки кошки манэки нэко (招き猫), зовущей счастье и удачу в дом, и просто излюбленный символ процветания и благосклонного отношения судьбы. Размером она 5″ x 5″ x 5″ (2,45 х 2,45 х 2,45 см) и позолочена. Всего за 130 $ можно обеспечить удачу и благосостояние для своего уютного гнездышка. Потом вынуть все накопленные сокровища можно открыв пробку в донышке. К сожалению, товар доступен пока только в Японии. На самом деле, Hello Kitty World просто поразил и порадовал меня своей гостеприимностью. Замечательные открытки, которые можно отправить друзьям, собственный "post-office", подробный каталог товаров, да и просто прикольные аркады, выполненные на flash, так что можно играть с выключенным доступом в интернет, главное, загрузить страницу. До безумия милые персонажи как для детей, так и для подростков, а также для взрослых!!! Cute в квадрате! Или kawai (可愛) .... как вам угодно. Кстати, большой магазин Hello Kitty есть в Tokyo Tower, которую я уже советовала посетить.

Polysics собирается в тур по Европе.

2007-12-27T16:12:00.000+03:00

Японская группа Polysics представители японской new wave Rock отправляется в Европу в начале 2008 года. Первый концерт состоится в Лондоне 9 февраля, далее более 17 представлений в Великобритании, Италии, Франции, Швейцарии. Только в октябре они вернулись из Сан-Франциско, где прошло 4 концерта. Сами они называют свой стиль "technicolor pogo punk". Не буду повторять множественные первоисточники, что Polysics стали продолжением таких групп, как DEVO и The tubes и была образована в 1997 году, претерпела множественные изменения состава и отличается особой оранжевой униформой и черными пластиковыми кубическими очками. В 1998 году живые концерты в Токио принесли успех и они стали двигаться дальше. В этом видео заодно можно посмотреть на японский общепит изнутри и как готовят темпуру в промышленных масштабах :)))): Вот видео в их "фирменной" оранжевой униформе и черных очках: Polysics состоит: HAYASHI - гитара, вокал, программирование (хе-хе, кто бы мог подумать, что в составе музыкальных групп скоро будут программисты :))) KAYO - синтезатор, вокал, вокодер FUMI - вокал, бас, синтезатор YANO - барабаны 2007 год оказался особым годом для Polysics, в том числе и из-за 10-летия их деятельности. В январе они выступили в США, 4 марта они дали особое представление "10-летняя годовщина или все!!" Просто потому, что первое живое выступление состоялось 4 марта 1997 года. Ну а в этом году они совершили тур "POLYSICS WORLD TOUR OR DIE 2007!!!!-KARATE HOUSE!!!!-", 30 представлений в Японии за 2 месяца и потом они улетели в Великобританию, где приняли участие в "O2 Wireless Festival" в Лидсе и Лондоне. Этой осенью их лучший альбом "POLYSICS OR DIE!!!!-VISTA-" был перевыпущен MySpace Records. Говорят, на живых концертах они просто невероятны, импульсивны, заводят публику с полоборота. Ну и конечно же I My Me Mine представленная вместе со Strong Machine 2 (дуэт из папы Strong Machine 1 и дочки, который с восторгом принимают японцы, хотя мне показалось, что все это старый-добрый брейк-данс): Мне тоже понравилось.

Осечи 2. Продолжение о японском Новом годе. И как будет по-японски "С Новым годом"...

2007-12-26T18:13:00.000+03:00

Сегодня прочитала про Новый Год в Японии на странном сайте newgod.snoi.ru, что: "В каждой семье готовят новогоднее угощение осечи риори - колобки, лепешки, булки из рисовой муки. "Если вы читали мой предыдущий пост, то, наверное, уже разобрались, что цитата совсем неверна. А рисовые лепешки, которыми украшают дом к новому году - это моти или мочи, как угодно, они используются вобще в японской кухне, их жарят, запекают (только без масла), можно подсушить в тостере. Продаются в виде белых брусочков, их часто добавляют в супы, и они довольно своеобразны на вкус и напоминают чем-то кусок несоленого теста, к тому же, от нагрева они становятся липкими и вязкими внутри. Масло использовать для приготовления нельзя, иначе моти будут как стекло, и их есть уже невозможно - только выбросить. Это я как-то не послушала совет, взяла да и пожарила на сковороде с маслом... Новогодние моти - это кагамимоти (鏡餅). Они кругленькие и украшение представляло из себя раньше две круглых лепешки с мандарином наверху, но японцы так любят всякие удобные приспособления, в том числе пластиковые муляжи продуктов, что теперь кагамимоти продаются в виде готовых украшений:

Внутри же этого пластикового чуда находятся две настоящие лепешки, которые благополучно можно съесть после 10 января, когда все новогодние праздники закончатся.

Продолжу об ингредиентах осечи.

Kazunoko - икра сельди, маринованная в даси, сакэ и соевом соусе обозначает плодовитость.

Kamaboko - розово-белые ломтики сделаны из белковой рыбной пасты и употребляются во многих японских блюдах.

Kuromame - черные сладкие маринованные в соевом соусе бобы приносят здоровье.

Tazukuri - маленькие сардинки, которые были высушены и промаринованы в сладком соусе из мирина, сахара, сакэ и соевого соуса. Головы тоже можно есть :)))

Kombumaki - конбу(морские зеленые водоросли), свернутое ленточкой в ролл, иногда внутри может быть лосось, все это готовится в бульоне из даси, мирин, соевым соусом и сахаром - традиционная заправка для большинства японских блюд.

Datemaki - сладкий омлет, приготовленный специальным образом, его как бы сворачивают в трубочку при жарке.

Kurikinton - сладкая смесь из каштанов и сладкого картофеля.

Namasu - салат из моркови и редьки с уксусом, традиционной праздничной красно-белой окраски.

Nimono - овощи, это может быть: gobo- корень лопуха приправленный кунжутом, renkon - корень лотоса, морковь, грибы шиитаке, стручковый горох, satoimo (таро).

Konnyaku - желе из крахмала пресованного языка дьявола.

Также могут быть креветки, символизирующие долголетие и морской лещ, приносящий удачу.

Чтобы не только рассказывать, но и показывать, я выбрала эти две великолепные фотографии праздничной сервировки стола с осечи на портале flickr: черная и красная.

Очевидно, что приготовить самой все это множество деликатесов занимает очень много времени и требует серьезных кулинарных навыков, так что современные японские женщины избавились от этой необходимости и покупают готовые осечи в супермаркетах, а потом нарядившись в кимоно просто гуляют по городу. На первой фотографии известная японская джазовая пианистка и композитор Кейко Мацуи гуляет со своими детьми в зимнем кимоно. А на второй фотографии просто девушка из Токио на прогулке 1 января.

Ну а теперь я попрощаюсь с вами до следующего поста и пожелаю вам подготовиться к встрече Нового года так, как вам хочется, чтобы все удалось, хлопоты были приятными, праздник - настоящим. С наступающим Новым годом!

Я поняла, что многих интересует, как же будет "С Новым годом!" по-по японски:

新年明けましておめでとうございます (shinnen akemashite omedetou godzaimasu)

или

明けましておめでとうございます (akemashite omedetou godzaimasu)

shinnen - Новый год

Вот обычная японская открытка, это позапрошлогодняя, новую - не нашла, к сожалению, с мышкой. Надпись идет справа-налево, сверху-вниз.

明けましておめでとう, или с Новым Годом по-японски! Что такое osechi.

2007-12-25T23:07:00.000+03:00

В предверии Нового года созрела тема, помимо всех прочих... Это Новый год в Японии.

Новый год для японца - это приблизительно то же самое, что и Новый год+Рождество для русского. То есть, - это совершенно семейный праздник, который следует провести с семьей, загадав желания на будущее и отметив его особыми кулинарными изысками, как и мы это обычно делаем. У них не принято встречать полночь бокалами шампанского, хотя японское вино настолько же хорошо, как и французское, но возможна "всенощная" в храме. Я не говорю о тех японцах, которые давно приобщились к европейским традициям и встречают Новый год в шумных клубах или барах Токио... Последний рейс года Москва - Токио переполнен, так как большинство работающих в России японцев спешат провести новогодние праздники дома.

Они также наряжают "елки", обычно - это смесь бамбука, сосновых веток и украшений в бамбуковом ведерке кадомацу (門松). И ставят они их на входе в дом, везде, даже в аквариуме - смотрите на фото.

Новогодний праздник для японца начинается утром 1-го января. Традиционно нужно сходить в храм и выполнить ритуал Гома (護摩). Это таинственный ритуал молитвы Фудомиё(不動明王) - буддийскому божеству, хранителю от демонов и загадывания желания на новый год. В храме горит костер - символ мудрости Фудомиё, который сжигает наши земные страсти и ставит нас на более высокий уровень в следующем году. (Вот уж мечта и надежда - становиться все лучше и лучше год от года: ))). В это время, утром, в храмы могут стоять очереди. Все стоят целыми семействами, с детьми, родителями, друзьями.

Лично я плохо поняла, что за ритуал, но зато отлично то, что когда бьешь в колокол, нужно произносить мысленно свои желания. Колокол есть в каждом храме и японцы стоят в очереди к нему, чтобы прочитать молитву и загадать желания...

Потом в храме можно купить Гомафуду (護摩札). Это что-то типа нашей "ладанки" - деревянная дощечка, на которой священнослужитель пишет пожелания лично вам (это в маленьких храмах, а в больших они продаются уже готовыми), потом прячет в шелковый , опять же, если вы заплатили, или в бумажный, что намного дешевле - "кисетик" и отдает вам. Вот как выглядел мой:

Открывать и читать самому свои Гомафуды не рекомендуется. Считается, что пожелание улетучится и не сбудется. На обложке моей "гомафуды" почему-то написано "Храм Наритасан" ( 大本山成田山), хотя я не там была и покупала свою Гомафуду, возможно что-то вроде округа или патриаршества... :))) Но вот вам еще один совет, как провести время в Токио - посетить комплекс Наритасан, тем более, что он имеет сайт на английском языке, где можно посмотреть расписание событий, местоположение и как добраться. Он выглядит очень замечательно, очень дружелюбно к иностранным туристам.

Ну а теперь об "осечи" - это японская новогодняя еда. Традиционно - 1 января кушать осечи в семейном кругу и пить сётю. Попробовав сётю (焼酎) , я долго смеялась над тем, что японцы считают себя малопьющими по сравнению с европейцами, так как сётю - это не менее крепкий, чем водка напиток крепостью 40º, к тому же, со специфическим запахом отлично очищенного самогона... Разве что они пьют его в более "скромных" дозах. Они могут ограничиться парой рюмок, а у нас, у русских - все только началось после этой пары!!!

Короче говоря - осечи - это специальная еда, заготовленная японскими домохозяйками на новогодние праздники, так как в старые времена все магазины были закрыты, это просто способ сохранить уже приготовленную еду на несколько дней, и с элементами праздничного стола, конечно. Поэтому большая часть еды как-то консервирована: засолена, сварена, в желе, кроме красной икры, поверьте, она свежее и слаще, чем наша, продающаяся на развес. Я не беру в пример гурманов с Дальнего Востока, у которых, наверняка, есть возможность поесть свежатинки, а просто обычную малосоленую красную икру продающуюся в России. Миф о русской черной икре основывается на ее недоступности, поэтому рекомендую японскую красную икру! :).

Но это в стародавние времена...

Теперь же, осечи-риори (御節料理) покупаются в магазинах. Они продаются в лаковых коробках, стоят недешево. Из чего состоят осечи? Например: Kazunoko - икра сельди, маринованная в даси, сакэ и соевом соусе обозначает плодовитость. Kamaboko - розово-белые ломтики сделаны из белковой рыбной пасты (как наши крабовые палочки) употребляются во многих японских блюдах. Kuromame - черные сладкие маринованные в соевом соусе бобы.

Продолжение следует.

Прощай, мадам Баттерфляй!

2007-12-19T22:55:00.000+03:00

18 декабря в Токио в кафе "Розовая корова"(The Pink Cow, за Kodomo no Shiro в Omotesando - 10 минут пешком от Shibuya station), о котором расскажу в следующий раз подробнее, издательство Chin Music Press‘ организовало вечеринку для прессы по поводу выхода книги японской журналистки и писательницы Суми Каваками (Sumie Kawakami) "Прощай, мадам Баттерфляй" ( официальный сайт GOODBYE MADAME BUTTERFLY ) на английском языке.

Теперь об авторе и книге.

Самое главное, что необходимо знать о Суми Каваками, это то, что она никогда не сдается. Суми разведена, воспитывает дочь одна, успешная журналистка, работала для Knight Ridder, Mainichi Shimbun, J@pan Inc. Сейчас пишет для Japan Public Broadcasting. Кроме того, она - спортсменка-легкоатлетка, участвующая в Ironman competition.

Новая книга тесно связана с предыдущей работой Tsuma no Koi: Tatoe Furin to Yobarete Mo (Влюбленные жены: Даже если это называется изменой), где Суми выступила соавтором.

"Прощай, мадам Баттерфляй" - более чем исчерпывающее название. Оно обращено к нам, европейцам, и сообщает прямолинейно, что Япония эпохи мадам Баттерфляй закончилась! Забудьте ориентальные мотивы и "монологи гейши".

Портреты разнообразны: Тями страдает от хронических взаимных измен и абортов, а теперь и из-за гибели своего 58-летнего друга, котрый был большим поклонником одной корейской поп-звезды, лишившейся девственности недавно. У Фумико роман, пока она размышляет о разводе со своим мужем-трудоголиком, а в это время Сёко находит счастье, став женой синтоистского священника. Хотя и не нарочно, но все же супружеская измена возникает то здесь, то там. Обе, и жена крупного магната недвижимости Эми, и домохозяйка Миса сталкиваются с любовницами мужей, но не противостоят, чтобы сохранить семью...

Все рассказанные в книге женские истории - реальные, Суми Каваками собирала их 2 года, причем она не предпринимала никаких усилий по поиску своих персонажей, одна женщина рекомендовала ее своей подруге, та - своей, так, по цепочке, Суми собрала необходимый материал для своей книги. Практически каждая женщина начинала свое интервью со слов: "Моя жизнь - совершенно обычна, неужели ты, действительно, хочешь написать обо мне?". Но потом в дальнейшей беседе, каждая, почувствовав заманчивость возможности просто взять и рассказать о своей личной, любовной и сексуальной жизни абсолютно все, обнаруживала, что каждой есть что сказать, и это стало своего рода самовыражением.

Суми поднимает вопрос двойных стандартов японского общества: запрещенной проституции, и, одновременно, развитой секс-индустрии различных секс-услуг, таких как интимный массаж, стриптиз, и тенденции японских супругов жить без секса вообще, просто потому, что многие находят это скучным, особенно после появления детей, иногда проще притвориться спящим, чем начинать любовные игры. Она сравнивает людей, нежелающих иметь секс из-за необходимости принимать душ после, менять простыни или просто предохраняться, с теми, кто не любит готовить, потому что потом нужно мыть посуду.

В Японии до 1947 года измена мужу грозила тюремным заключением, как для жены, так и для ее любовника, в то же время допускалась измена мужа с одинокой женщиной.

Суми считает, что японские жены более терпимы к адюльтерам, чем американские, оправдывая это всего лишь потребностью мужа в сексе. Общество, казалось бы, признало право и необходимость сексуальной жизни женщин, но слово furin不倫 имеет два значения: "аморальность" и "измена". Миф о сексуально озабоченной домохозяйке имел место, и Суми Каваками решила исследовать, изменяют ли японские жены мужьям, получают ли то, чего ищут, что для них измена - предательство или просто способ получения новых острых интимных переживаний.

Когда она приступала к созданию книги, то боялась, что ей будет трудно найти таких женщин, но уже в беседах почти каждая женщина признавала, что изменяла мужу хотя бы раз.

Как правило это женщины, зависящие от своих мужей финансово или просто нежелающие разрушать семью из-за детей, но "сексуально" несчастливые в браке. Обычно им не с кем поделиться своими историями, и поэтому многие просто были рады анонимно излить душу журналистке. Многие из них находятся в порочном круге, заводя романы на стороне и пытаясь заполнить пустоту, убежать от одиночества, повысить самооценку. Так они идут от романа к роману, ощущая себя еще более несчастливыми после завершения очередной любовной истории.

Многие интервьюируемые просто завидовали самой Суми: "Тебе посчастливилось развестись и быть талантливым профессионалом, а у нас нет такой роскоши".

Суми отмечает, что это заявление справедливо отчасти, так как, например, в 2003 году годовой доход разведенной матери с ребенком составлял не более 20,000 $, что в два раза меньше обычного дохода квалифицированного японского служащего.

Автор отметила, что все эти интервью вызвали у нее двоякое ощущение: с одной стороны, она завидовала их замужеству, беззаботности, финансовой свободе, богатству сексуальных переживаний, комфорту, а с другой стороны, подобное поведение вызвало возмущение, так как измена, все-таки, еще и "аморальность" по-японски, да и ее собственная независимость построена на воспоминаниях об отвратительном разводе, многочисленных изменах бывшего мужа, полной отдаче выполняемой работе и воспитанию дочери.

В конечном итоге, Суми решила уйти от изложения статистических и обличающих данных о японских женщинах и обществе, а сосредоточиться на личностях и поместить в своей книге наиболее интересные истории, принадлежащие женщинам, которые восхитили Суми и вызвали уважение.

Она решила не обрамлять каждую историю своими умозаключениями и выводами, а предоставить эту возможность нам - читателям, сосредоточившись на деталях изложения.

"Каждая история содержит множественную правду, и это зависит от того, кто рассказывает эту историю, и от того, кто слушает" - Суми Каваками.

Скачать pdf версию предисловия и одну из глав книги "Манекен" на английском языке можно здесь.

Музыка.

2007-12-19T11:49:00.001+03:00

Okonomiyaki (お好み焼き) - это первое блюдо, что я попробовала в Японии.

2007-12-14T19:48:00.003+03:00

Я решила рассказать про окономияки. Это японское блюдо, и оно ломает стереотипы о том, что японская кухня - это только суши или морепродукты. Хотя, морепродукты там тоже могут использоваться... К тому же, в русскоязычном интернете все говорят, что это - пицца по-японски. Я, честно говоря, не понимаю, почему так, единственная связь, по-моему, между пиццой и окономияки - это то, что могут быть различные наполнители, кроме основных ингредиентов. Для меня это блюдо больше чем-то напоминает омлет с наполнением, или блин.... или такой крупный оладушек.... я сейчас расскажу и покажу подробнее, а вы представьте, каково это есть палочками.... Я расскажу его рецепт, а вы уже сами решите, пицца ли это... Действительно, это было моей самой первой едой, которую я попробовала есть палочками в Японии, не считая кушаний в самолете... Я долго не могла понять, что это вообще такое: макароны или капуста? Но не пугайтесь, существует много способов приготовления и самый "крутой" - это кансай или из Хиросимы, например. Но я вам дам простой рецепт, без лапши. Чем меньше наполнителей, тем больше шансов, что наш "оладушек" не развалится при переворачивании. Очень аппетитно окономияки выглядит на этой фотографии Эти картинки я взяла из поста у блоггера Noity, посвященного тому, как украсить в цветочном стиле окономияки, то есть украсить специальным соусом не "в клеточку", что традиционно, а радиально. Белое - это майонез... Итак... Рецепт окономияки. Вам понадобится на один "фаршированный оладушек" или 2 порции: 80 г муки 25 г китайского картофеля батата(сладкого), но можно и без него - в России! 100 г рыбного бульона (предполагается, что это будет бульон из сушеных пеламид - маленьких сардинок, которые выглядят как килька, - это традиционный ингридиент кухни в Японии, он продается в виде желто-охровых гранул в пакетиках, как заварной бульон Rolton у нас, поэтому можно просто 100 г любого бульона или 100 г раствора кубика Магги) 100 г капусты (обычной капусты) 1 яйцо 2 тонких ломтика свиной грудинки ( это сало с крупными прожилками мяса) 1 луковица Кусочки зажареного кляра (это так и звучит по-японски - кусочки зажареного кляра для темпуры), но, видимо, нам придется без них тоже обойтись.... Немного beni-shoga - маринованного имбиря с периллой, от которого он приобретает красный цвет. Perilla - это особое растение, которое растет только в восточной Азии. Так что, и его пропускаем. Разве что, найдете красный маринованный имбирь в магазине. Ну и немного сушеных хлопьев тех самых рыбок (карликовых макрелей - Dried bonito flakes), которые я уже упомянула.... Немного зеленой водоросли... Специальный европейский соус для Окономи - Worcester - это один из соусов Heinz, который давно прижился в Японской кухне. Майонез Немного растительного масла. ......................................................................................... Т.е. все очень просто, кроме особых специй.... Но, я так думаю, что можно попробовать приготовить японское блюдо без некоторых специй. Оно будет отличаться немного по вкусу, но не по самому содержанию блюда. Это есть набор продуктов, чтобы приготовить Окономияки: Поэтому я продолжаю мой рецепт самого первого блюда, что я попробовала в Японии: 1. Ополосните капусту и лук в холодной воде, порежьте на мелкие полоски, просушите. Добавьте протертый на терке батат(если вы не нашли - то ничего не добавляйте). 2. Поместите муку, сладкий батат, бульон в чашку и смешайте все. 3. Добавьте порезаную капусту, лук, немного рыбных хлопьев (которых у нас нет в России), кусочки кляра для темпуры (вы помните, что я вам говорила ранее, что нам прийдется тоже обойтись без них, разве что сухариков добавить), яйца, смешайте хорошо. 4.Разогрейте хорошо сковороду и плесните немного растительного масла, теперь поместите всю ту сложную смесь, что мы сотворили в пункте 3 до этого. 5. Переверните эту конструкцию (большой оладушек). Жарьте не менее 5 минут. Переверните еще раз и жарьте 3 минуты Переверните обратно. 6 Теперь разлейте тот самый спорный Окономи (Worcestershire_sauce)соус полосочками по поверхности вашего блина, добавьте немного белых майонезных полосочек. Особые советы: Когда мешаете тесто и наполнители (капусту), взбивайте хорошо, чтобы наполнить воздухом этот блин и сделать его пышным. Сюда можно добавить: сыр, креветок, кальмаров. Поэтому я вам советую попробовать это блюдо. А вот это есть простой рецепт, который нам дали американские коллеги, советую посмотреть, так как ролик такой забавный, мне очень понравился!!!

Tokyo Tower 2.

2007-12-14T13:50:00.000+03:00

Это просто красивое добавление к моему посту о Токийской телебашне. Я нашла эту панораму в блоге Ayumi, а здесь ее размещаю в уменьшенном виде. Очень уж красиво...

Koizora - 恋空.

2007-12-12T11:19:00.000+03:00

Во вторник 4 декабря 2007 года Tohan (компания - крупнейший оператор в Японии по продаже книг) опубликовал список 20 бестселлеров японской литературы по результатам продаж с декабря 2006 по ноябрь 2007. Первое место Марико Бандос (坂東眞理子) - "Josei no Hinkaku" - "Достоинство женщины"... здесь мне трудно перевести, но что-то вроде "как хорошо одеться и выжить достойно работающей женщине"... Второе место заняла книга Хироси Тамура (ホームレス中学生) "Homeless Chugakusei" - "Бездомный школьник", которая просто взлетела всего за три месяца после издания. Третье место - Дзюнити Ватанабе (鈍感力) "Donkanryoku" - "Черствость", история взаимоотношений, чтобы выжить в современном обществе нечувствительность и черствость иногда необходимы. На 10-м месте находится Koizora 「恋空」"Любовные небеса" - новелла для мобильных телефонов. Всю двадцатку можно посмотреть здесь. Наверное, это новая эра в книгоиздательстве - книги для мобильных телефонов. Она даже не была ни разу издана в бумажном виде, а распространялась через популярный сайт мобильных приложений Mahou no iRando. Книга посвящена любовным историям молодых людей. Ее написала Мика (美嘉), основываясь на своем собственном опыте любовных переживаний. Впервые книга вышла в октябре 2006 года и в первый же месяц было продано более миллиона копий. История не выглядит очень счастливой, ее главная героиня влюбляется в своего одноклассника и сталкивается с жестокой правдой: предательством, изнасилованием, после чего вынуждена сделать аборт. В апреле 2006 года в Японии вышел сериал по мотивам книги с Юи Арагаки в главной роли. Интересно, когда у нас появятся первые книги для мобильных телефонов?

Tokyo Tower - 東京タワー

2007-12-10T21:01:00.006+03:00

Приветствую, всех кто еще здесь!

Сегодня моя тема - это Tokyo Tower.

Рекомендую всем, кто хочет побывать в Токио, посетить и Tokyo Tower. Это великолепная штука, а ночью она видна из всех более или менее приличных токийских ресторанов на высоких этажах за километры.

Впечатления очень яркие!

Скажу честно, я там была, но основную текстовую информацию беру с официального сайта и своего буклетика, который захватила там. Раньше это был символ 東京タワー, а теперь их два - братцы

А теперь основные параметры Tokyo Tower:

Наблюдение можно вести с уровня Главной обсерватории 150 м и из Специальной обсерватории, расположенной на высоте 250 м, откуда видны не только все Токио, но и горы Фудзияма и Цукуба.

Токийская башня (Tokyo Tower) имеет высоту 333 м. С момента открытия в 1958 году Tokyo Tower - это высочайшая самонесущая стальная конструкция. Высота Эйфелевой башни 320 м.

Чтобы покрасить Tokyo Tower, было израсходовано 28000 литров краски, или 140 бочек.

Вес Tokyo Tower составляет около 4 тыс. тонн, это намного легче, чем 7 тыс. тонн Эйфелевой башни.

Башня покрашена в оранжевый и белый цвета, согласно правилам гражданской авиации.

24 канала передается с Tokyo Tower, из них 14 - аналоговых и 10 - цифровых (нам только мечтать об этом приходится.

176 различных ламп установлено на Tokyo Tower, зимой Tokyo Tower освещается оранжевым светом и белым светом летними ночами, что приводит в восторг всех зрителей.

На Токийской башне есть два наблюдательных уровня:

Main Observatory, 1F - 145 метров

Main Observatory, 2F - 150 метров

Виды просто очень замечательные. Меню в правом нижнем углу предлагает переключение с дневного режима на ночной.

Вот примеры панорам Токио:

И, кроме того, вид старого города с этой же точки и современный вид:

Для любителей потусоваться:

Каждую неделю, в клубе 333 различные развлекательные события происходят на первом этаже главной обсерватории (Main Observatory)

Каждый вечер накануне среды живая музыка, джаз, R&B, босса-нова в клубе 333. Каждый четверг - живой концерт.

Каждую пятницу - Night View DJ.

Оплата входит в стоимость посещения Tokyo Tower.

Как добраться:

Metropolitan Subway Oedo Line - 5 минут пешком

Tokyo Metro Hibiya Line - 7 минут пешком

Metropolitan Subway Mita Line - 6 минут пешком

Metropolitan Subway Asakusa Line - 10 минут пешком

JR Yamate Line - 15 минут пешком

Цены на билеты на день публикации поста: для взрослых: 600-820 иен - 131 - 173 руб. для детей: 310-460 иен - 68,2 - 101,2 руб. согласитесь, смешные цены!!!! У нас нигде ничего меньше 100 рублей не стоит!!! ... а, говорят, Россия - бедная страна...

У меня брат австралийского друга недавно приехал из Японии и говорит: Там все так дешево, еда, гостиница, так классно! Я просто посмеялась шокированно....

А пару лет назад дочь богатого человека приехала оттуда и сказала: Я ничего не привезла из Японии, там все так дорого, безумно дорого.

А еще там есть кафе и магазины сувениров, можно купить вот такой фонарик 東京タワー на память или выпить кофе на высоте 150 метров над землей на уровне главной обсерватории.

Японцы - любители кошек.

2007-12-07T12:18:00.000+03:00

Этот материал я взяла из русского интернета, но очень уж понравился, тем более, что я сама любительница кошек...

В Токио открылось кафе для любителей кошек. Фоторепортаж

В Токио открылось кафе для любителей кошек. Четырнадцать сотрудников кафе Calico превосходно справляются со своей задачей - посетители заведения просто мурлычат от удовольствия."Чтобы зайти в это кафе, мне приходится отклоняться от моего привычного маршрута, но даже если я очень устал, я все...

читать статью полностью

http://www.rb.ru//topstory/society/2007/12/07/102128.html

Катакана.

2007-11-09T23:31:00.000+03:00

Целью моего блога не является изучение японского языка, поэтому я, просто, даю понятия и ссылки для тех, кто желает знать и изучать больше. Катакана - это... Надо сказать, что кроме иероглифов в японском письме используется две азбуки "катакана" и "хирагана". Обычно любой, хотя бы немного изучавший японский язык без труда отличит письменный японский от китайского, благодаря использованиию этих азбук. Т.е. это отличительная особенность японской письменности от прочего иероглифического письма - частицы, суффиксы, окончания они пишут хираганой. Все же о катакане. Что такое японская азбука? Надеюсь, вы помните о "слоговом мышлении" японцев. Это просто потому, что в японской грамоте нет букв, а есть только слоги. Это легко, они схожи с нашими гласными, но только слоги. Например, первая строка: а, и, у, э, о. Вторая строка - это ка, ки, ку, кэ, ко. И так далее... Катакана - ее можно увидеть в вариантах печатном и более естественном "письменном". Она используется преимущественно для написания иностранных, заимствованных слов, имен и т.д. Например, меня зовут Лариса, и, допустим, это нужно написать по-японски, не забудьте, что звука "л" в японском нет и они заменяют его на "р", тогда мое имя получается rarisa , и на японском, как иностранное имя, это выглядит как ラリサ.

野薔薇.。Nobara - это дикая роза по-японски.

2007-11-09T19:47:00.002+03:00

Дикая роза... не знаю, как это стало моим символом и почему уж я выбрала это слегка мещанское и сентиментальное сочетание.

のばら - нобара

野薔薇 - нобара

ノバラ - нобара

Все это три варианта написания по-японски "дикой розы". Третий ノバラ, не совсем верен, если только, я не хочу привлечь ваше внимание.Обычно истинно японские слова не пишутся катаканой, или это может восприниматься также, как бы я написала по-русски курсивом или все заглавными буквами. НОБАРА... ДИКАЯ РОЗА - это приблизительный эффект от написания в виде ノバラ для обычного японца.

Надо сказать, что все японские иероглифы были заимствованы из Китая. Поэтому теперь, когда мы изучаем японские иероглифы, нам приходится изучать два чтения: китайское - первоначальное, которое часто даже совпадает с китайским названием и значением иероглифа, оно называется - он-ёми, и чисто японское - кун-ёми. Зачем учить это старое, забытое китайское чтение японского иероглифа? В сочетаниях нескольких иероглифов слово образуется по он-ёми чтениям, обычно. Разберем "нобара":

野 - кун-ёми есть "no" или он-ёми "ya". Обозначает no - невозделанное поле или дикий (о растениях и животных).

Подробнее разбор иероглифов слова "роза" в посте FAQ.